Eu costumava ficar tão entediada quando pendurava minha roupa para secar. As roupas estavam molhadas, amassadas e pesadas, e eu só queria fazer a tarefa rapidamente e terminar logo.
Eu tinha uma amiga que conheci na Índia. Ela era da Grécia e se tornou uma das minhas principais professoras de arte. Quando fiquei grávida e voltei para a casa da minha mãe no Brasil, ela veio ficar comigo por alguns meses. Com a minha barrigona, fazer tarefas domésticas como lavar louça, varrer o chão e pendurar a roupa ficou ainda mais desagradável. Mas aconteceu que um dia ensolarado, minha amiga veio comigo para o varal, e eu a vi segurar um grande lençol branco e pendurá-lo perfeitamente, o tempo todo sorrindo como o próprio Zorba e exclamando com seu forte sotaque grego: “Oh, isso é tão poético, isso é lindo!”
Parei com os braços no ar. "O que? O que é lindo?" Eu perguntei, e ela respondeu: “Isso é lindo - o contraste do tecido contra o céu. Eu sinto que estou em um filme. Tudo é tão poético! ”
Foi um momento de epifania para mim. Eu definitivamente nunca mais pendurei a roupa da mesma maneira e tentei trazer essa mesma perspectiva alegre para outras atividades. Eu me perguntava: quais são as outras coisas que faço que considero uma perda de tempo? E quantas coisas nos foram ensinados, a partir de nosso quadro de referência cultural, que ”isso é“ ruim ”e isso é“ bom ” e que nunca pensamos em questionar?
Há momentos em nossas vidas em que ficamos tão enredados em situações ruins que somos puxados para baixo por sua gravidade em uma espiral de pensamentos neuróticos que levam à atividade neurótica. Há momentos em que sentimos que não temos escapatória, nenhuma opção, nenhuma escolha - tudo parece horrível. Mas o mundo "lá fora" não pode ser controlado, isso todos nós sabemos. Afinal, o samsara é feito de areia; impérios são construídos com imenso esforço e são destruídos com um único sopro. Devemos insistir em criar um belo cenário após o outro quando as ondas do mar da impermanência logo irão varrer? Ou podemos parar por um momento? Parar e escutar. . .
Quais são os mantras internos que estou dizendo a mim mesma? Qual é a música que estou dançando? Estou ouvindo música que diz constantemente como as pessoas podem ser más e quão injusto é o mundo em que vivemos? É o momento em que acredito que tudo isso é verdade, que me sinto traído e que tudo é sofrimento. As palavras que falo e repito, esculpem minha imagem interior de mim mesmo; cada pensamento, cada repetição moldando e polindo essa imagem. A energia que irradio para o mundo, atrai as partículas de matéria que constroem a minha realidade, dançando ao meu redor nos ventos da música que canto, reafirmando o mundo “injusto” ou não... em que vivo.
As crianças pequenas são esculturas de argila ainda maleáveis, tão suaves que qualquer impacto forte moldará seu caráter pelo resto de suas vidas. Se uma menina adora cantar alto, mas ouve de sua mãe que sua voz lhe dá dor de cabeça, essa menina pensará que sua voz está prejudicando alguém que ama e nunca mais cantará. E se um professor reforçar que sua voz está muito alta, ela ficará quieta porque sua principal bússola é se ela é amada ou não. Nas vezes em que ela tentava deixar sua voz silenciada explodir, ela era punida, e nas vezes em que falava como todo mundo, era recompensada. Sentir-se amada é uma sensação boa e, portanto, ela aprende a se conformar em vez de aprender sobre si mesma. Mais tarde, ela se tornará sua própria punidora e recompensadora.
Quantas vezes acreditamos no que os outros disseram, quando eles apenas nos contaram mais sobre si mesmos e suas próprias projeções, em vez de algo verdadeiramente sobre nós? Quantas histórias acreditamos que eram realmente sobre nós? Acreditamos que não somos bons, ou que isso é desagradável, ou que o que alguém foi injusto e nos machuca, e assim por diante. E nós nos agarramos a essas crenças como o anel precioso de Gollum, agarrando-as e protegendo a crença e criando uma espécie de feitiço que nos coloca em transe. Repetimos: “ela não é boa” ou “não sou amada”. Praticamos muitos tipos de mantras que reforçamos por meio da repetição diária, moldando a existência de nosso sofrimento. De alguma forma, nos preocupamos tanto com nossas crenças que não saberíamos quem somos sem elas. Por medo, seguramos o medo, pensando que é melhor do que o desconhecido.
O que acontece se mudarmos o mantra? “Eu sou amado”, por exemplo? Mas, ao pronunciá-lo de uma forma que realmente toque nossa escultura interior, ele dá forma e polimento, deixando que se infiltre no material de todas as nossas crenças para que se dissolva como água correndo sobre argila mole. É bastante sofisticado como tantas tradições espirituais compreenderam e trabalharam com a oração e os mantras como um meio de moldar nossas esculturas internas em crenças que sustentam nosso melhor eu no mundo. Mas os mantras mais fortes ainda são aqueles que criamos para nós mesmos.
Normalmente, quando vamos aos nossos amigos para compartilhar nossos problemas, esperamos que eles possam nos oferecer uma perspectiva diferente sobre a situação. E se o amigo tiver uma visão ampla ou insight, pode ser maravilhoso - sairemos da conversa nos sentindo muito melhor! Então, por que não podemos ser este amigo para nós mesmos? Não estou sugerindo criar uma fantasia de que tudo pode ser uma história maravilhosa; devemos ter cuidado para não ir ao outro extremo. Contar histórias é uma arte, mas também podemos optar por não contar uma história e simplesmente ver as coisas como elas são. Talvez onde você possa aprender a levar as coisas menos para o lado pessoal - nem tudo é sobre você, a menos que você acredite que sim.
O desafio final de Siddhartha sob a árvore Bodhi foi seu encontro com Maya, ou Mara, o deus das Ilusões. O Buda foi presenteado com todas as histórias que lhe foram contadas e das quais poderia participar: honrar a veracidade da história e tornar-se parte do ciclo de existência de histórias sem fim. Primeiro Mara veio dizendo que seu pai estava doente e que ele deveria voltar correndo para o palácio. Em seguida, Mara apareceu como mulheres bonitas e sedutoras, e depois como mil guerreiros fortes e temíveis querendo matá-lo. O Buda não participou dos papéis dirigidos pela culpa ou pelos impulsos do desejo ou do medo. Em vez disso, ele primeiro teve tempo para abandonar as histórias, para entender sua fabricação com base em histórias contadas, com significados, contextos e fantasias dados, e então apenas descansou ali. Ele tocou o solo no bhumisparsha mudra chamando a Terra, o palco de todas as histórias, e pedindo-lhe para ser testemunha de sua libertação. Ele estava livre.
Não vejo a falta de envolvimento do Buda como indiferença, mas como um momento de desidentificação com todos os papéis, o que possibilitou que ele voltasse ao mundo livre. Livre e capaz de desempenhar qualquer papel, de entrar e sair dele, porque não existiam esculturas sólidas nem papéis sólidos. . . era tudo incrivelmente maleável - uma peça, ou lila, como é chamada em sânscrito.
Quando acreditamos que o papel que desempenhamos é sólido e nos apegamos ao sofrimento que ele gera, é o momento em que nos aprisionamos nele e repetimos o itinerário que nos foi dado. Às vezes, para validar o amor de nossos pais, honramos a história como uma forma de devolver o amor a eles. Mas podemos retribuir o amor sem fazer parte dos enredos da história.
Não acho que seja um caminho fácil, mas muito disso tem a ver com nossa consciência das maneiras como construímos nossas paisagens internas, como moldamos a escultura interna que usamos para nos representar no mundo. Isso é moldado apenas por nosso sofrimento de ignorância, medo, desejo e aversão? Ou podemos nos tornar verdadeiros artistas, moldando a nós mesmos com mais arte, mais sentido para perceber a beleza em meio ao caos? Quanto podemos incluir o caos e aprender a dançar na tempestade e parar de fugir dela? Como podemos realmente aceitar o que é, vendo as coisas como elas são, cruas e nuas, e não desejando ocultá-lo sob camada após camada de tecido para evitar que vejamos a realidade simples que está por baixo?
É preciso coragem para desvendar, porque esses véus podem tornar as coisas “mais bonitas”, de acordo com a cultura de onde vem - como a Disney fez com homens e mulheres com suas promessas vazias de amor e paixão eternos. Isso não é real, tudo muda, se transforma e morre, para renascer como outra coisa. Mas pelo menos uma vez em nossas vidas seguimos esse enredo e usamos essa camada romântica quando conhecemos alguém. É uma sensação boa, quase inebriante. Às vezes, estamos cientes de que é apenas uma bela miragem, mas não queremos desistir. Sustentamos com todo o nosso esforço a ilusão romântica que nos foi transmitida.
E às vezes pode ser um véu horrível, provocando muita dor, como a invenção de fronteiras entre países e acreditar que essa separação é real. Estamos tão enredados que não acreditar nisso pode custar-nos a vida! Vemos nossas histórias se desdobrando dentro de outras histórias maiores. Não vemos outro caminho e então seguimos o enredo.
Eu realmente acredito que podemos plantar nossas próprias sementes de liberdade. Mesmo em um cenário de guerra, pode-se moldar outra história quando nossa motivação é a libertação. Como a incrível jornada de Garchen Rinpoche, o lama tibetano que foi preso pelos chineses e torturado por 20 anos antes de ser libertado e seguir para a Índia. Lá ele conheceu Sua Santidade o Dalai Lama, que lhe perguntou qual tinha sido seu maior medo durante aqueles longos anos. Rinpoche respondeu que não era o medo da morte ou da dor, mas o medo de perder a compaixão por seus torturadores, que se tornaram seus maiores professores. Nunca vi tanto amor irradiando de um olho humano. Em meio à guerra e tortura, Rinpoche escolheu o amor. Difícil? Muito mesmo. Mas também é difícil e infernal desempenhar o papel de vítima. Leva toda a nossa energia vital e rouba qualquer chance que temos de perceber a beleza.
Portanto, hoje vamos parar um momento para ouvir os mantras que moldam nossas histórias, e sejamos dirigidos e guiados pela consciência e percepção, que está sempre disponível - sempre, como o espaço do céu acima de nossas cabeças.
Comments